书法与篆刻作品的创作与布局规则

2024-08-28 百科知识版权反馈

【摘要】：一般是4尺或4尺以上整张宣纸书写，是大型书法作品，长宽比为2∶1；也有用3尺整张宣纸书写的，称为小中堂。一般多悬挂于厅堂的正中，又有横中堂之称。作品的布局以“统一、变化、整齐、新款”为总的要求，章法好的更能为作品起到锦上添花的作用。可根据正文的具体情况，采取不同的作品形式，以寻求最佳的布局。

五、作品的创作

学习的目的在于实际运用，就是要能够进行创作，写出一幅好作品。

进行书法创作是学习书法的一个重要步骤。它能加速学习书法的步伐，检验自己的学习所获。而创作出一幅好的作品反过来能给人以美的享受，从中提高自己的文化艺术素养，丰富精神文化生活；同时还能鼓舞初学者的信心，为进一步提高书法水平而不断努力。

初学创作，书写书法作品应从临帖入手。字帖系历代名家的经典之作，我们只有经过较长时间的临习，日积月累，逐渐掌握其总体规律，才有可能进行创作。

临帖也是创作的一种形式，有节临、全临和集字几类。节临也叫选临，是选择原帖中的某一部分，按作品形式进行临习。全临也叫通临，是从头到尾对照原帖一字不漏地通幅描写。在此过程中，既可重新排列，也可按原帖形式进行临习。临习者对原帖的理解不同，书法水平不同，临帖作品也会各有特点。

集字作品是从原帖中选择一个一个的字，重新组合成新的内容、按一定形式写成全新的书法作品，比一般的临帖作品难度要大。这些字在重新组合后，存在着字与字之间搭配关系的变化。因此要随之进行局部调整。当然，这种调整要尽量忠实于原帖。

创作作品应在熟练掌握原帖的基础上进行。原帖中有的字、自己非常熟悉的字少练；帖上没有的字、不熟悉的字要多练。在逐字各个击破后，再通幅练习，此时重点在于字间的搭配、变化以及相互之间的呼应等；还应加上落款的综合练习。通过反复练习，熟练后再用宣纸进行作品创作。初学创作，应多写几张、十几张，直到满意为止；可从中挑选出自认为最好的那一幅作为正式作品。

创作过程可概括为：选择内容→构思、确定形式→书写小稿→反复练习→综合练习（按作品要求，包括形式、正文、落款）→最后正式进行书写创作。

1.作品的形式

书法作品的形式多样，经过数千年的发展变化，目前更是丰富多彩。书法作品的形式与实际需要和纸张的大小、形状有关。常用的作品形式有以下几种：

（1）中堂（参见图1-5-1），竖式，因其悬挂于厅堂正中而得名。一般是4尺或4尺以上整张宣纸书写，是大型书法作品，长宽比为2∶1；也有用3尺整张宣纸书写的，称为小中堂。

图1-5-1　楷书中堂（曹操·观沧海）

（2）条幅（参见图1-5-2），竖式，幅式窄长。一般用整张宣纸的纵向对开（即半张宣纸）书写。长宽比为4∶1或3∶1不等。形式与中堂相似，只是比中堂窄一些。

图1-5-2　楷书条幅（杜甫·赠花卿）

（3）对联（参见图1-5-3），也叫楹联，俗称对子，系两长条形的竖式作品。长宽无一定限制，应根据字数的多少而定。对联分为上下两句，字数相等，内容相关且对偶。上联在右，下联在左，上下两联左右对称，上下平齐，左右字字对正。落款也分上下两部分，上款在上联右侧偏上，下款在下联左侧居中。用纸多为4尺整宣对开或3开取其二。上下联也可合写在一张宣纸上，格式不变，也叫条幅式对联。

图1-5-3　对联（毛泽东诗句）

（4）斗方（参见图1-5-4），一种外形基本接近正方形的小型书法作品，镶嵌于镜框中，悬挂在室内，小巧雅致。多用整宣横向对开，边长约在2尺之内。(www.chuimin.cn)

图1-5-4　斗方（风华正茂）

（5）横幅（参见图1-5-5），也称横披、横式。一般多悬挂于厅堂的正中，又有横中堂之称。其高宽比为2∶3或1∶2不等，有如横置的中堂。

图1-5-5　横幅（陆游·卜算子·咏梅）

2.作品的格式

如图1-5-6.1、1-5-6.2所示，在书写作品时应将纸的四周适当留空，留出的空白自然形成一个白色的边框，作品更具整体效果。竖式作品，上下边框又称天头、地脚，略大于左右边框所留的空白；横式作品正好相反，左右边框留空大于上下边框。

图1-5-6.1　作品的格式（1）

图1-5-6.2　作品的格式（2）

书法作品按传统的书写习惯为纵行排列。不论横式、竖式都是每行从上到下，各行从右至左依次书写。字间、行间皆有一定间隔，且行距大于字距，而行距又小于边框；隶书却相反，虽是竖式，却是字距略大于行距。

正文首行顶端不空格，正文顶格而写。作品内一般不用标点。

落款在正文之后，款字要小于正文。正文末行下空白较多，款字可写在正文末之下，但不可太挤；正文末行下留空较少，款字则写在正文末行左侧，另作一行。款字内容及书写顺序依次为：正文的题目、出处，作品书写的年月，书写者的姓名（年老或年小者还可写上年龄），以及书写的地点。姓名印钤于款字下，印章大小与款字相连，两印之间相距一印的位置，启首章钤在正文首字的右侧。

3.布局的规律

作品的综合处理为布局，也叫章法。作品的布局以“统一、变化、整齐、新款”为总的要求，章法好的更能为作品起到锦上添花的作用。

在作品中，每一行字，尤其是楷书，要字字上下对正。也就是要求每个字的中心都要在格子的中心线上，这样每行才会端端正正，不偏不倚。各行之间，以右管左；每行之内，以上管下。也就是说，每个字的大小、轻重、形态，都受到上字与右字的影响与约束。在作品的某一局部，既不可因字太大、太重而显得拥挤，也不因字太小、太轻而格外空荡。在整幅作品之内，各字虽各自的形状、大小不同，但不可出现特大、特小、特轻、特重等极为显眼的字，从而达到统一的效果。

作品中正文的第一个字可比其他字稍大或稍重，以统领全篇。作品中正文的最后一字也要相应处理，以便首尾呼应。这一特征在少字数作品和对联作品中尤其重要。同时，以风格统一为原则，字体统一，用笔方法统一；并在此基础上求变化，应大小相间，轻重有别，形态各异，疏密有致。尤其是要做到同形求变，相同的笔画、部首，以及相同的字连续出现在一幅作品中时，要根据变化方法大胆变化，以达到千姿百态的艺术效果。在统一中求变，在变化中达到新的统一。

字是固定的，而布局是灵活多变的。可根据正文的具体情况，采取不同的作品形式，以寻求最佳的布局。但作品的好坏，最根本的还是写好每一个字。字不好，布局再好也不能算是好作品。

（邵征人编著）

书法与篆刻作品的创作与布局规则

相关推荐